Hälsningar Barbie bjuder in dig att ta del av en konstnärlig resa Ett utforskande av färg, form, vinkel och koncept Konst är passion, katarsis och sökandet efter sann sammanlänkan Vi ser fram emot att få dela visuella upplevelser med er Med vänligaste hälsningar Greetings Barbie invites you to partake in an artistic voyage An exploration of colour, form, angle and concept Art is passion, katharsis and the seeking for true interlinking We look forward to sharing visual experiences with

Jag målar mest i akryl men arbetar även med akvarell och mixed media. Det blir oftast färgstarkt för det ger mig energi. Jag inspireras av drömmar, tro, människor, djur och natur. Framförallt är det fåglar som väcker mitt intresse. Fågeln symboliserar frihet och hopp för mig och är också en slags budbärare i mina målningar. För mig är måleriet, penslarna och färgen mitt språk, mitt "trygga rum". Där kan jag uttrycka mina känslor, det jag upplevt och även följa mina drömmar.

Mitt namn är Anna-Lena Lindberg Jag började fotografera redan som liten och har nästan alltid haft kameran med mig under alla år. Det som får mig att må allra bäst och som gör mig extra glad är att få vara ute i skogen eller vid hav & vattendrag och fånga det där alldeles speciella ögonblicket, en magisk stund som man tar med sig genom kameralinsen in i hjärtat. Fotograferar gärna blommor, rovfåglar, djur, naturens skiftningar genom årstiderna m.m.

”Färgstarka tjejer med kraftfullt inre”. Så vill jag själv beskriva en typisk tavla där ordet ”lagom” inte existerar. Mina målningar är en explosion av färger och uttrycksfulla ansikte. Min kreativa resa började i Augusti 2017 då jag ändrade färgskala på min inre palett. Genom konsten hittade jag ett inre lugn och en harmoni som jag länge sökt efter. Sedan dess har mitt skapande utvecklats från detaljerade mandalas till stora akrylmålningar. Motiven är oftast hämtade från mitt ursprung i Indien.

Hej där! Jag är Lovisa Morin, en frilans konstnär och illustratör i tjugoårsåldern. Jag jobbar deltid som massageterapeut och min favoritfärg är grön. Jag älskar växter men jag har svårt att hålla dem vid liv. Fast än jag verkligen vill ha en katt så har jag inga husdjur, för jag bor i en mycket liten lägenhet. Ända sedan jag var liten så har jag tagit alla tillfällen jag kan för att måla, det är mitt allt

Jag är född 1949. Jag har alltid målat och tecknat. Det har varit ett sätt för mig att komma vidare i livet. Vår mamma målade, Vår mormorsmor målade, vår Brittiska granny målade, mina systrar målar. Jag har gått på målarskola och hantverksskola. Jag har också blivit inspirerad av de jag har som målar omkring mig. Jag är socionom med vidareutbildning inom psykoterapi. Jag är också bildterapeut. Det förenar det skapande kreativa med det psykoterapeutiska.

Hej! Jag heter Ilona Swat och är född 1983. Jag kommer ursprungligen från Polen men bor sedan 7 år tillbaka i Sverige. Jag spenderade min barndom med kärlek till konst. Från de yngsta åren målade jag och ritade. Jag fick mycket kunskap från min pappa Adam Swat som är konstnär. Under grundskolan och gymnasiet gick jag på min fritid i en konstskola där jag lärde mig grunderna i olika material och tekniker. Jag började ställa ut mina målningar ganska tidigt i Polen. Redan som ett barn.

Maj-Lis Uller, Bäck 51, 68692 Sunne Född 1947 i Malmö. Uppväxt i Norge. Flyttade till Värmland 2005.En mångfacetterad kursväg genom många olika skapande tekniker över många år. Alltid jobbat med färg. Utbildat inom naturmedicin. Egen praktik och skola i många år. Samtidig varit aktiv konstnär/konsthantverkare.

Jag har tecknat så länge jag kan minnas och tycker att det är det bästa sättet att få uttrycka min kreativitet på. Insperationen finner jag oftast i min närhet, jag har alltid lockats av detaljer både när jag tittar på konst och när jag målar. Mina motiv varierar men porträtt ligger mig varmt om hjärtat. Jag målar mestadels i akryl men även i akvarell. Man kan se mina målningar på Instagram artbykarinlagergren

Jag heter Malin Hofgren, älskar naturen, min stora brokiga familj, alla mina djur, målningen och att bara få vara kreativ. Jag började måla sent i livet, började först 2013 men först under namnet Enbom men numera under mitt eget namn Hofgren. Det var en av mina drömmar som jag då förverkligade. Målning för mig är som meditation för dig. Jag målar för att hela mig själv och förmedla kärlek till mina medmänniskor och till vår moder jord. Jag får även till mig olika budskap.

Annette André Flower Art Jag målar framförallt blommor i olja och även andra motiv. Mitt riktiga stora intresse kom 1990 då jag var på Sommarsol i Vejbystrand där jag började måla oljemålning. Jag ha Porslinsmålning på kakel och klinker med modern teknik. Om mig Jag har alltid varit intresserad av konst. Började tidigt som kursledare inom olika studieförbund, gick även många utbildningar och kurser inom olika tekniker i porslinsmålning. Målade från små smycken, vaser till stora kakelmålningar.

Mitt namn är Birgitta Emnell Gatestål. Jag är född 1963 i Huddinge men är uppväxt i Skåne och bor nu i Rydebäck strax söder om Helsingborg. Jag har arbetat med form, färg och inredning under många år och har många kurser och utbildningar inom konst bakom mig. Jag har målat och tecknat så länge jag kan minnas. Natur och hav har alltid inspirerat mig och det vackra skånska landskapet tilltalar mig mycket. Jag arbetar ofta parallellt med flera olika medier. Akryl, akvarell, olja, pastellkritor mm

Att teckna och måla var bland det bästa jag visste i tonåren och jag sålde en del, mest hästar i pastell. Jag satsade inte på min talang utan startade som 17 åring eget café. Sedan kom familjelivet och år 2004 utbildade jag mig till socionom. Någon tanke på att måla fanns inte. År 2017, efter en livskris, tog jag upp mitt konstintresse. Skapandet har växt till passion och fyller ett tomrum. Jag vill ta igen alla år, lär mig om olika tekniker, medium och konststilar.

Jag heter Denise Rodrigues och jag kommer från Amazonas, Brasilien. Min stora passion har alltid varit att måla och rita. I Sverige började jag att måla på 1990-talet, då köpte jag böcker och gick till flera kurser hos olika konstnärer som lärde mig om nya tekniker för målning.

Konstintresset har funnits hos mig sedan barndomen. Mina föräldrar var konstnärligt aktiva och är mina förebilder. Jag är född och uppvuxen på landet i Norrland och därför avspeglar mina målningar naturnära berättelser. Jag målar ibland människor i olika festliga situationer och har även intresse för änglar så en del skyddsänglar har det blivit genom åren. Som psykoterapeut möter jag människor i olika känslomässiga livsprocesser och det händer att jag uttrycker det i mitt målande.

Jag har målat med liv och lust, lärt in olika tekniker för att kunna hitta mina uttryck, fastnade för Vedic art och har gått utbildningar i Källmans regi, vilket har lett till användande av olika material i mitt skapande. Jag är nu lärare i Vedic art- De 17 principerna. Att måla för mig är total hängivenhet, tiden står stilla och varje tavla blir en relation som går sin egen väg men ibland måste vi umgås ett tag för att se vart vi är på väg.

Konst har varit en del av mig sedan min barndom (född i Rio de Janeiro ) deltar lektioner på Museu de Artes Modernas ( Brasilien) - Escola de Artes Visuais vid ARCO ( Lissabon / Portugal ) - l' Ecole Nacionale D' Art Decoratif D ' Aubusson ( Frankrike ) fram till idag arbetar i min egen ateljé ( Lissabon) med målningar , Tapestry , skulpturer och vissa installationer inklusive videoframträdanden. Jag engagera med rörelsen och strukturen på konststycketatt försöka skapa " kontinuitet ".

Harriet vill beröra människor på djupet på ett känslomässigt plan med sina målningar "Art from heart" som visar hennes medvetenhet i livets alla delar. Harriet arbetar för den expanderande kärleksenergin som nu flödar in över moder jord, där människan kommer välja mer från sitt hjärta, lita till sin intuition.

Född i Stockholm 1943, uppvuxen i konstnärlig miljö. Akademisk ekonomisk examen, över 20 år i näringslivet, innan måleriet väckte mina känslor och fantasi och gav mig den kreativa stimulansen i livet därför att: - Skapandets villkor är mycket komplexa - Skönheten är viktig - Att måla är viktigt - för både kropp och själ - Akvarell är en källa till glädje och meditation - att känna ”flow”! - Akvarell är känsla för motiv, teknik, ljus, rörelse och uttryck

Jag arbetar med formgivning, illustration, grafik och måleri. Föremålen jag formger utgår från mina illustrationer, oftast en tuschteckning. Tuschteckningen vektoriseras och CNC bereds och skärs därefter ut med laserteknik. Mellanrumsformen är lika viktig som konturen. Jag försöker hitta och gestalta det heliga i det vardagliga. Uttrycket är lugnt och harmoniskt. Ofta handlar det om kärleken till barn, familj, djur och natur. Jag vill att föremålen ska förmedla mjukhet, tröst, kärlek, frid o ro.

I vårt land finns många intellektuellt funktionshindrade med konstnärliga talanger. En del av dessa har gått konstutbildningar på folkhögskolenivå. De jobbar nu vidare med konst på dagliga verksamheter eller hemma. De annorlunda konstnärerna med sin annorlunda konst är värda att uppmärksammas av en större publik. Här finns färger och formspråk som är originella och helt fantastiska. Ateljé-Galleri N arbetar med den ideella föreningen A konst för att ge dessa annorlunda konstnärer en plats.

Jag heter Madeleine Santiago Elofsson, 36 år och född i Skåne. De senaste 13 åren har jag varit bosatt i Stockholm och på vackra Lidingö. Jag har i hela mitt liv varit en konstnärssjäl. Fotograferat, skrivit poesi och tecknat. Det var först i maj 2012 jag hittade till målandet. Och det krävdes en rejäl utbrändhet för att förstå att det var det här jag ville hålla på med. Att uttrycka sig i färg och form är ren ”lisa för själen” och helst i regnbågens alla härliga nyanser.

Daniel brukar finnas målandes på den världsberömda Venice Beach i Kalifornien där han skapar det mesta av sitt arbete. Varje bild är handritad av Daniel med hjälp av olika medier.

Konstnär, illustratör, reklamtecknare och lärare i Vedic Art. Bosatt i Landskrona. Jag arbetar oftast i akryl på canvas eller med blyerts på papper – men även med illustrationer i Photoshop, loggor och marknadsföring. Motiven hämtas i ”Skapelsens sjö i Universum” och rinner genom mig ut på duken eller pappret. Färger, rymd, kontraster av ljus och mörker, mjuk rörelse och distinkta penseldrag är kännetecknade för mitt måleri. Jag jobbar både i stora format – hittills störst är 8 x 4 meter

Marcus är en grafisk designer och konstnär som producerar allt från konstverk till vektoriserade illustrationer ,logotyper. "Abstrakta konstverk är viktigast för mig att skapa eftersom det manar till nytänkande och utveckling för sökaren". Marcus har en 4-årig B.F.A examen i Graphic Design från det världsledande konst och designuniversitetet "SCAD" (Savannah College of Art and Design).

Jag målar färgstarka bilder i akryl, akvarell och tusch. Främst realistiska men det har blivit en del abstrakta också. Det blir ofta i ett tema. Genom åren har det blivit allt från skor, kvinnoporträtt, rocklegender till skräckbilder. Inspirationen kommer från bl.a. från film, musik och mode.

Jag har över tio års erfarenhet av att arbeta inom fotografi och har en bred kompetens inom området. Som frilansande fotograf arbetar jag både i studio och på plats för tidningar och tidskrifter. Jag tycker också att ta bilder av speciella tillfällen som bröllop, konserter, utomhus porträtt och olika konstprojekt. Jag har också varit konsult för konst fotografering och olika gamla tekniker i imaging.Offer personliga privata utbildningar i grundläggande fotografering tekniker, fotoutrustning

Grafiker till yrket, autodidakt och minns aldrig att jag inte skapat, målat, tecknat eller kreerat. Född i Växjö 1963, bosatt i Ljungby sedan 1980. Akvarell, blyerts, kalligrafi, olja, akryl, grafiska arbeten, originalare. Utställningar: Samlingsutställning Betlehem Ljungby Parkbänkskonst Ljungby ”Konst på gång” Världsbutiken Ljungby 5 olika tillfällen Bibiloteket Ljungby Biblioteket Markaryd Vernissage på stan Ljungby 11 olika tillfällen HVC Ljungby Swetruck Ljungby Sigvards Färghall Ljungby

Välkommen in i min textila bildvärld , där jag vill förmedla livets olika ingångar och sinnesstämningar. Jag färgar in tyger, skär, klipper, syr och använder mig av olika textila trycktekniker i en sk. Textil Blandteknik . Även Mixed Media med måleri på duk blandat med textil i mindre format har tillkommit på senare år. Symboler och texter finns ofta med i min textikonst. Har deltagit i jurybedömda internationella textilutställningar i bl.a. USA, Europa o Australien. Medlem i VSKG, Scania

Bilderna från AXONART är hämtade ur vår vackra natur och utstrålar det lugn och den balans naturen många gånger har att ge. Bilderna är ett led i tanken att vi människor behöver vår vackra natur, som på många sätt kan förmedla både glädje och stillhet, lugn och ro, men också ett andrum, en positiv inverkan och något vackert att se på i den miljö Du befinner dig. Du blir alltid påverkad av vad du ser! Bilderna från AXONART utstrålar healing, vilket alltid har legat mig varmt om hjärtat. Jag ha

Tamara arbetar numera mest med skulptur. Att vara keramiker och skulptör gör att Tamara får utlopp för sin fantasi. Hennes skulpturer talar sitt tydliga språk. Tamara ställer ut på gallerier och museer i Sverige, Israel och USA. Hon är också representerad av banker, kommuner och internationella företag. "Man kan se konst med tre ögon, sina egna och hjärtats".

Det viktigaste i min konst är att berätta en historia, vare sig det är foto, olja eller akvarell. Antingen en känsla jag bär på, där betraktaren kanske kan känna igen sig. Eller använder jag de drömmar jag har när jag sover som inspiration, vilket kan bli intressant för mig själv att analysera under skapandet. Och ibland låter jag bara pennan gå för att leka med det undermedvetna

Konsten har alltid varit ett stort intresse och upptar mycket av min tid. Att måla och skapa är som en resa i färgernas förtrollade värld. Mina bilder är oftast lite naiva. Jag vill förmedla något av den glädje, nästan salighetskänsla jag upplever när jag skapar. Var och en får uppleva mina bilder på sitt eget sätt. Kan jag bara med en enda bild göra en människa lite gladare, är jag mer än nöjd. Människan och naturen inspirerar mig och ingår ofta i mina bilder.

Jag arbetar med skulpturer. Materialen som jag jobbar med mest är metall, betong och trä. Att skapa bilder som finns inom mig och låta fingrarna förvandla bilderna till skulpturer är viktigt för mig. Är väldig intresserad av ansikten, man kunde kalla ansiktet som en spegel till själen. Den hårda, råa o lite ruggiga ytan till talar mig men samtidigt bakomall detta kan man se starka känslor och mjuka varma former.

Emilia har utbildat sig både inom konst och klassisk sång men de senaste åren har hon ägnat sig helt åt konsten. Emilias måleri växer fram intuitivt och kretsar kring kvinnan i starka färger ofta inspirerat av opera och dans, men även av naturen och hennes två barn. Sedan 2009 målas även hennes verk på konstglas vid det svenska glasbruket Klafreström kristall. Emilia har haft flertalet utställningar runtom i Sverige och även i Europa, Hon är medlem i Svenska konstnärsförbundet och BUS.

merican Portrait Painter Anders Stone now lives in Sweden. He studied art at La Esmarelda (Mexico), SouthWestern College and The Art Institute (USA).

Jag heter Lena Evertsson och jag har valt att starta Ateljé Lena ”Konst för själen”. Jag arbetar med akryl/olja, blyerts/kol samt foto. Vad är konst för själen? Jag vill att min konst ska få dig att må bra! En färg, en form eller något som bara ligger på marken, något som får oss att reflektera! En speciell händelse eller situation som berör Dig! Jag vill omge mig med saker som för mig är vackra, personliga och betyder något. Det tycker jag är konst för själen!

Jag driver företaget Calluna Art & Illustration under vilket jag åtar mig uppdrag som grafisk formgivare, illustratör och porträttmålare. Samtidigt strävar jag efter att bli erkänd som konstnär och har i dagsläget hunnit delta i tre jurybedömda utställningar. Till största delen är jag autodidakt och, även om jag har målat både i olja och akvarell är jag nu inne i en intensiv period av tecknande i blyerts där motiven hämtas, främst från landskapen i min omgivning där majestätiska ekar fascinerar

Målar abstrakt och nonfigurativt.Tycker om det raka och fyrkantiga. Har en egen stil och går min egen väg och utvecklar en abstrakt konst där former,linjer och färgval har sina egna självständiga värden. Helt och hållet befriade från en beskrivande roll. Målar även på stolar med rätt design. Målar gärna på allt jag ser har en möjlighet att bli nåt som passar min stil.